Obra de Gonzalo Borges

Na obra de Gonzalo Borges a matéria pictórica e espiritual arde

Trata-se de um mestre que, ao longo de mais de seis décadas, dotou e incorporou em sua obra um amplo repertório visual.

A personalidade do artista é a representação de sua obra. Isso se expressa na linguagem que adota, na forma de narrar a vida, de extrair a beleza da natureza e no gosto pessoal que sente ao modular emoções e experiências.

Estamos falando, em forma de colóquio, da personalidade do consagrado mestre cubano Gonzalo Borges, artista inteligente e profundo em sua obra pictórica; preciso na pintura, lúcido e magnífico na hora de eternizar a beleza em sua obra.

Gonzalo Borges é um artista reconhecido internacionalmente pela sua persistente mitologia, através da qual recria um fascinante mundo espiritual onde a beleza confirma a sua poderosa capacidade reflexiva e o seu léxico iconográfico. Trata-se de um mestre que, ao longo de mais de seis décadas, dotou e incorporou em sua obra um amplo repertório visual.

Nas suas criações plásticas arde a matéria pictórica e espiritual, e o mestre Gonzalo Borges coloca-se sempre no centro disso na perspectiva de uma morfologia ancestral. Se complexos, representam um quadro prolífico de visões proféticas; Se seus símbolos antológicos são complexos, revelando mitos emblemáticos e enfáticos que apontam para a origem da cultura mágico-religiosa do Caribe, da mesma forma que ele desdobra em suas composições pictóricas voos imaginários que lhe permitem captar a natureza a partir de uma nova linguagem plástica. , que o credenciou ao longo de mais de seis décadas como um artista capaz de criar pinturas e desenhos com os mais diversos temas.

A sua obra é antropológica, historiográfica, autobiográfica, ontológica e psicossocial e, particularmente, fantástica e surpreendente pela sua concepção visual repleta de onírico quando aborda o estilo do surrealismo-abstrato, onde se destaca a beleza e a magia dos sonhos, fenômeno que todos luzes implica um processo de elaboração composicional de múltiplas interpretações. Criações aparentemente simples, mas com uma profundidade muito enriquecida pela caligrafia e pelas técnicas de forma que formulam a mais fértil imaginação.

Pode-se dizer que Gonzalo Borges pinta o mundo mágico e maravilhoso de que fala Alejo Carpentier. Porém, em Borges, o universo da sua obra exprime-se através do lirismo simbólico e de uma forma muito pessoal ao ter o privilégio de tocar fisicamente a matéria em que se cristaliza todo o tipo de manifestação artística. Digamos que a riqueza da sua imaginação o leva também a transformar o simples em complexo, e o complexo num aprofundamento do paradigmático. Ele é um artista que transborda emoções; Vai além da arquitetura da pintura e do grafismo, pois possui múltiplas facetas. Em cada pintura ou desenho descobre uma nova forma de expressão, demonstrando assim uma fidelidade estética peculiar e sem precedentes.

Por exemplo, nas suas pinturas, cada camada de cor que aplica contém uma abordagem muito espontânea e particular e uma experiência da técnica que o identifica como um dos pintores mais inovadores das últimas décadas e, desse ponto de vista, a sua obra Proporciona vertigem ao espectador ao visualizar sua heterogeneidade onde estabelece uma ordem de ideias, símbolos, imagens e a gama de cores convergentes.
No desenho, o mestre Gonzalo Borges, além de utilizar nanquim, meios-tons, sombras e grafismos imaginativos e arquitetônicos, consegue o resultado de uma luz inesgotável que não deixa nenhum espaço vazio na composição pela classificação que consegue das linhas. que se movem de ponta a ponta sem distorcer a densidade da atmosfera ou superfície. Portanto, a peculiaridade de sua iconografia leva a uma profundidade imaginária.

Sua volumosa e rica obra tem um cânone próprio e uma atitude sincera que, como marca, coloca o maestro Gonzalo Borges na linha de artistas que fizeram da arqueologia, dos mitos, dos costumes e das lendas um mapa histórico, uma cultura que une o Caribe. países no mesmo propósito: identidade; uma arte realista e humanista; novas definições em relação à tradição ocidental; na convergência onde o destino da libertação é o mesmo como resultado da ética do artista e da forma de imaginarmos juntos um mundo melhor. Na primeira fila desta universalidade de propósitos, compromissos e projetos está Gonzalo Borges.

Isto porque o professor Gonzalo Borges percorreu todos os caminhos da arte e sua atitude diante dela é aprender e desaprender a percepção simultânea que seu compromisso estético produz; Isto o levou a renovar-se constantemente e a criar uma linguagem de tensões; compor e decompor formas intermediárias que comunicam conceitos estéticos completos; o

momentos maravilhosos que revelam, de forma imperativa e misteriosa, a simplicidade das suas cores. Cores que são os pulmões das suas pinturas, através das quais respiram os seus símbolos e as pinceladas e pinceladas meticulosas que aplica nas suas criações pictóricas.

Nestas criações plásticas nada é deixado ao acaso; Pelo contrário, a ação que desenvolve esteticamente contém argumentos que exemplificam a sua grande capacidade de criar. Cognitivamente, telúricamente e misticamente, ele postula uma marca que o torna um caso especial de ser um dos pintores mais importantes da América Latina e do Caribe hoje. Por isso, seguindo os passos de Wifredo Lam, René Portacarrero, Amelia Peláez, Cundo Bermúdez, José Bedia, Carmen Herrera, Tomás Sánchez, Roberto Fabelo, Mijares e Vicente Dopico Lerner, entre outros, Gonzalo Borges se evidencia como um dos grandes mestres da pintura cubana e continuadores de um espaço-tempo que lhe permite elevar aos níveis mais elevados “os mitos e lendas” que aludem aos significados sociais e humanos de uma identidade antropológica.

E nos lembram, como identidade antropológica, a origem do percurso dos escravos africanos que estabeleceram sua emancipação arquetípica como cultura, língua, drama, desafio, religião, exclamação diante da exploração e da dor recebida dos ingleses, Francês e Espanhol, e cuja sede a partir de então impacta o Caribe, privilegiando sua cultura e destino, que cresce e se reproduz na obra de Gonzalo Borges. Tanto os críticos cubanos como os críticos dos Estados Unidos, incluindo Miami, a República Dominicana e outros países latino-americanos, têm razão ao afirmar que a sua obra representa realizações emocionais, estéticas e imaginativas que revelam a sua autenticidade e tom autónomo.