Três joias da arte colombiana na Bienal de Veneza

Três joias da arte colombiana na Bienal de Veneza

“Estrangeiros por toda parte”, assim se chama a coleção do Banco da República que viajou para Itália

DE 20 de abril a 24 de novembro, “Cabeça de homem que chora” (1957), de Oswaldo Guayasamín, “Homem adormecido” (1945), de Enrique Grau e “El sembrador” (1958), de Lucy Tejada; Obras que fazem parte da Coleção de Arte do Banco da República estão expostas na 60ª Exposição Internacional de Arte da Bienal de Veneza: Stranieri Ovunque - Foreigners Everywhere.
A Bienal de Veneza é um dos eventos artísticos e culturais de maior prestígio da atualidade e uma referência internacional em arte contemporânea. O título da 60ª Exposição Internacional de Arte da Bienal, Estrangeiros por toda parte (em espanhol), com curadoria do brasileiro Adriano Pedrosa, vem do nome de um coletivo turinense que lutou contra o racismo e a xenofobia na Itália no início dos anos 2000: Stranieri Ovunque.

de origem.

Além da secção de artistas contemporâneos, o núcleo histórico reúne criadores do século XX da América Latina, África, Médio Oriente e Ásia, com o objetivo de questionar a definição de modernismo, tradicionalmente representado por artistas europeus ou americanos. Sobre esta decisão, afirma o curador, primeiro representante da América do Sul a ter esta responsabilidade.

A frase “Estrangeiros em toda parte” tem um duplo significado. Em primeiro lugar, “que onde quer que você vá e onde quer que esteja, você sempre encontrará estrangeiros, eles/nós estamos em todos os lugares. Em segundo lugar, que não importa onde você esteja, você é sempre, verdadeiramente e no fundo, um estrangeiro.”

Esta seleção alinha-se com a representação dos indígenas, dos vulneráveis, dos marginalizados e com a definição do modernismo latino-americano.

“Cabeça de homem chorando”

Remonta a 1957, por Oswaldo Guayasamín, pintor e ativista político cujas representações expressionistas da situação das populações indígenas lhe renderam grande reconhecimento em meados e no final do século XX. Esta obra é uma criação emblemática do expressionismo do artista equatoriano, que a utilizou como protesto social, representando a opressão que muitas culturas indígenas na América Latina enfrentaram.

É uma das peças com que começou a Coleção de Arte do Banco de la República em 1957, e com a qual a obra de Guayasamín é exposta pela primeira vez nesta Bienal.

"Homem dormindo"

Pertence a Enrique Grau, o pintor que influenciou significativamente o modernismo colombiano. Em seus primeiros trabalhos predomina a figura humana, principalmente negros, mulatos, indígenas, da região caribenha. “Sleeping Man” é uma obra do início da carreira do artista, onde se expressa o seu interesse em representar a população indígena e afro-colombiana, dotada de naturalidade quotidiana e erotismo.

"O semeador"

Por Lucy Tejad, pioneira que ajudou a consolidar o modernismo na Colômbia e uma das primeiras mulheres a ser reconhecida como artista profissional no país. Esta obra foi criada em um ano de grande sucesso profissional: foi selecionada para representar a Colômbia na Primeira Bienal Interamericana de Pintura da Cidade do México e na Bienal de Veneza de 1958, juntamente com uma exposição individual na Biblioteca Luis Ángel Arango.

Além das obras do Banco, destaca-se a presença colombiana com peças de diferentes coleções públicas e privadas. Entre eles, obras de artistas de destaque como Olga de Amaral, Miguel Ángel Rojas, Fanny Sanín, Emma Reyes, Enrique Grau, Lucy Tejada, Marco Ospina, Umberto Giangrandi, Alejandro Obregón, Iván Argote, Wilson Rodríguez, Abel Rodríguez e Rómulo Rozo se destacarem. . Todos eles presentes na Coleção de Arte da República e alguns recentemente expostos na exposição Semeando a Dúvida.

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