Bienal de Havana no Museu de Belas Artes

Bienal de Havana no Museu de Belas Artes

Havana, 8 de janeiro (Prensa Latina) Foi realizado hoje um percurso pelo Museu Nacional de Belas Artes, nesta capital, como parte da Bienal de Havana, com obras de importantes artistas cubanos e de nações do Caribe, África e Estados Unidos. .
Temas como violência, descolonização, feminicídio, discriminação contra mulheres negras e outros são recorrentes nesta ampla exposição na Universal e na Cuban Art que começou em 15 de novembro.
A obra de grande formato apresentada pela artista porto-riquenha Gisela Colón transforma o pessoal em universal, como ela mesma expressa, e expõe um conjunto de peças na entrada do Museu Universal de Arte que representam a violência armada em nível pessoal e coletivo.



Parabolic Monolith Phosphorus, Parabolic Monolith Chlorophyll, Parabolic Monolith Hermatite (2023) e Hyper Ellipsoid (Borralus) (2022) são peças deste artista que focam a atenção do espectador no formato das esculturas em exposição.

Metaforicamente, essas criações simbolizam balas (violência armada) transformadas em montanhas que canalizam energias negativas, tornando-se veículos de energias de luta, sobrevivência e resiliência, conforme descrição dada pelo artista.

De Trinidad e Tobago, Jaime Lee Loy apresenta uma obra com 79 corações transparentes de dimensões variadas em 3D expostos na parede de uma das salas e o número faz referência à idade atual do pai do artista.

Outra das exposições é a do artista cubano Belkys Ayón, que nesta exposição apresenta uma obra fundamental na renovação das técnicas de gravura e impressão.

Ayón foi um continuador das perspectivas abertas por Wilfredo Lam. "Até que a morte nos separe" é outra das peças de grande formato, uma instalação icônica de Anaida Hernández (Porto Rico) exibida na Bienal de Havana de 1994.

Este trabalho nomeou as primeiras 100 mulheres documentadas como vítimas de feminicídio. Mulheres Negras Usadas como Experimentos Científicos é uma apresentação de Tabita Rezaire (França, reside na Guiana Francesa). Rezaire explora as contribuições das mulheres negras para o avanço da ciência e tecnologia médicas modernas.

«Sugar walls teardom» é uma videoinstalação na qual a artista escreve sobre a escravidão, os negros e os corpos das mulheres, épocas em que eram usados ​​e abusados ​​como mercadoria para o trabalho nas plantações.

A extensa exposição pertencente à 15ª Bienal de Havana ficará em cartaz até 28 de fevereiro, quando se encerra este megaevento artístico.
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