'Strict abstract', a nova exposição do CAAC dedicada a Manuel Salinas
Com curadoria de Pepe Yñiguez, a exposição percorre, através de uma seleção de cerca de 90 obras, a trajetória do pintor andaluz
O Centro Andaluz de Arte Contemporânea (CAAC), dependente do Ministério do Turismo, Cultura e Desportos, apresenta de 9 de maio a 22 de setembro de 2024 a exposição sobre o artista Manuel Salinas Strict Abstract, exposição que reúne uma seleção antológica de sua autoria. trabalho com curadoria de Pepe Yñiguez. Esta é uma retrospectiva única que investiga a obra mais marcante do pintor sevilhano, desde o seu início até às suas últimas obras, um ano antes da sua morte, detalha a CAAC num comunicado de imprensa.
Com esta exposição, que pode ser visitada no Claustrón Sul do espaço expositivo, a CAAC continua a linha de trabalho de divulgação de artistas andaluzes consagrados, realizando retrospectivas das obras de Gerardo Delgado, Carmen Laffón, Luis Gordillo, Guillermo Pérez Villalta ou Alfonso Albacete, entre outros, afirmando o seu compromisso com a criação andaluza contemporânea e com os seus artistas. A apresentação contou com a presença do secretário-geral da Cultura, José Vélez, da diretora da CAAC, Jimena Blázquez, e do curador da exposição Pepe Yñiguez.
Manuel Salinas Milá (Sevilha, 1940-2021) é um dos mais importantes pintores abstratos espanhóis do último quartel do século XX e das primeiras décadas do atual. A exposição, que reúne cerca de 90 obras -entre elas obras em tela, papel ou cartão, pinturas, aquarelas a carvão, alguns desenhos em papel e gravuras-, percorre um percurso desde as suas primeiras obras, onde o artista tinha apenas 22 anos e expõe no Clube La Rábida os seus primeiros retratos, fruto de um trabalho autodidata, até aos seus últimos trabalhos onde Salinas se apropriou do melhor da linguagem do expressionismo abstrato, unificando na sua obra “a vibração e a tensão dos espaços de cor de Rothko e o imediatismo e a urgência expressiva de Pollock, para criar uma síntese pessoal que concilie ambos os aspectos”, afirma Yñiguez.
Um artista autodidata
“Salinas será definido tantas vezes quanto lhe for solicitado como estritamente abstrato”, palavras que Yñiguez recolhe para dar o título a esta exposição e que resumem “a sua ideologia artística e a sua carreira”. Salinas chegou à abstração após retratos autodidatas e uma série de paisagens sombrias, e após entrar em contato com a vanguarda internacional durante seus estudos em Paris e seu vínculo com sua família materna em Barcelona. Nestes anos, em que regressou a Sevilha, a sua pintura estaria próxima do minimalismo “explorando conceitos como espaço, limite, forma e fundo (…) mas com uma presença contínua da mão. Uma etapa experimental onde sua pintura muda rapidamente de aspecto”, afirma Yñiguez.
Três das obras incluídas na exposição 'Manuel Salinas. Resumo estrito' no CAAC
Três das obras incluídas na exposição 'Manuel Salinas. Resumo estrito' no CAAC / PEPE MORON
No final da década de 70 Salinas encontrou a linguagem do expressionismo abstrato, aparecendo nas suas obras “a rapidez e a liberdade do gesto pictórico” e abrindo o “espaço plástico que a cor viria a ocupar, convertido em forma autónoma. A esta concepção de pintura limitada a elementos básicos como a linha e a cor mas utilizada com tanta expressividade como emotividade, Manuel Salinas acrescentará algo de seu, algo relacionado com o seu gosto inato pela harmonia e pela ordem: uma espécie de nostalgia pela geometria isso pode ser rastreado até em suas pinturas mais gestuais”, detalha Yñiguez. Nesta etapa que começou na década de oitenta e durará toda a sua vida, Salinas, continua o curador, “não é que ele tenha organizado as suas pinturas a partir de abordagens geométricas, como poderia ter feito nos anos setenta com o minimalismo, mas é que ele é o mesmo processo de pintura que o leva a encontrar, em vez de procurar, razões geométricas e relações que equilibrem a composição. O valor da pintura resultante do processo revelará aquela tensão entre o gesto expressivo e a ideia de ordem, entre a emoção sensível e a razão.”
A partir deste momento não podemos falar de etapas ou fases da sua produção, mas sim do seu próprio interesse pela essência puramente pictórica. Um equilíbrio visual, muito estético, que o tornou muito atrativo para os colecionadores. Nas suas obras, Manuel Salinas trabalha repetidamente o mesmo conceito: “pinta o mesmo quadro (…) sem qualquer traço de monotonia porque cada quadro contém uma versão nova mas muito reconhecível daquilo que [ele] entende como a imagem ideal da pintura”, resume Yñiguez.
Algumas das obras da exposição 'Manuel Salinas. Resumo estrito' / PEPE MORON
No final dos anos oitenta, a pintura de Salinas criou uma síntese pessoal do expressionismo abstrato em que se combinam vibração, tensão, imediatismo e expressividade, também ligada às possíveis influências de pintores como José Guerrero ou Miguel Ángel Campano, bem como de seus sensibilidade própria educada no barroco.
Coincidindo com a exposição no CAAC, a Casa de Salinas (Mateos Gago, 39) recolhe fotografias do pintor no atelier que tinha na casa da sua família, um espaço com uma longa história mas que mantém o seu carácter palaciano. O próprio Manuel Salinas interveio de forma decisiva na última adaptação substancial da casa nos anos 90.