De Botero a Picasso, 120 obras de arte serão leiloadas em Bogotá

De Botero a Picasso, 120 obras de arte serão leiloadas em Bogotá

120 obras de arte colombiana e ibero-americana, entre modernas e contemporâneas, farão parte do novo leilão de Leilões de Bogotá na próxima quinta-feira, 30 de maio.

120 obras de arte colombiana e ibero-americana, entre modernas e contemporâneas, farão parte do novo leilão da Bogotá Auctions, casa de leilões que comemora dez anos de trabalho.
O leilão será realizado na próxima quinta-feira, 30 de maio, com peças que poderão ser vistas, gratuitamente, nas instalações da casa de leilões (Calle 70 # 10 A – 59) e em https://www.bogotaauctions.com/ is.

O catálogo retoma o formato tradicional dos leilões: uma seleção de peças baseada em alto nível de qualidade e critérios histórico-artísticos. Nesta ocasião, o complexo destaca-se pela presença de um elevado número de peças de grande valor histórico, pertencentes a diferentes épocas.

Obras de Fernando Botero, Beatriz González, Alejandro Obregón, Pablo Picasso, Luis Caballero, Joan Miró, Maripaz Jaramillo, Antonio Caro, Ana Mercedes Hoyos, Édgar Negret, Juan Antonio Roda, Nadín Ospina, Leo Matiz, Omar Rayo e Ignacio Gómez Jaramillo, Pedro Alcántara Herrán, Ricardo Gómez Campuzano, Leopoldo Richter, Freda Sargent, Bernardo Salcedo, Hugo Zapata, entre outros grandes artistas.
Segundo Alessandro Armato, diretor especialista do Departamento de Arte de Leilões de Bogotá, “a seção de paisagem, gênero através do qual a arte moderna entrou na Colômbia, inclui peças de diferentes épocas e estilos: desde o paisagismo mais tradicional de artistas como Jesús María Zamora e Ricardo Gómez Campuzano, às sofisticadas paisagens 'modernistas' de Marco Ospina e Antonio Barrera."

Afirmou que “a geração de artistas nacionalistas atuantes na primeira metade do século passado está representada por uma bela aquarela com ressonâncias cezannianas de Carlos Correa, datada entre 1940 e 1950, duas obras de Pedro Nel Gómez (uma cesta de mangas e um grande tela com tema indígena) e três obras, duas de temática popular e uma de temática neopré-hispânica, de Luis Alberto Acuña.”
“À arte de cunho nacionalista também se pode associar um sumptuoso nu feminino sobre fundo paisagístico de Ignacio Gómez Jaramillo e o sintético ‘Pensador’ de Jorge Elías Triana”, argumentou.

Entre a geração dos grandes mestres do modernismo colombiano, destaca-se 'Bound Christ', de Enrique Grau, importante obra do período de formação do artista. Alejandro Obregón disse desta peça que tem “um vigor extraordinário” e que é “uma pintura nobre pela sua interpretação direta e pela plasticidade dos seus valores”.
Muito rara no mercado e de beleza encantadora é uma mulher afro-americana pintada a óleo por Guillermo Wiedemann em 1955. Pela elegância da linha e pelos valores construtivos e pictóricos, a peça reflete os melhores resultados alcançados pelo artista alemão em seu original interpretação plástica dos trópicos colombianos.

Charlotte Pieri, diretora geral de Leilões de Bogotá destacou “um estudo de Fernando Botero intitulado 'Homenagem a Mantegna', que deve ser colocado em relação à tela homônima, hoje perdida, com a qual o artista venceu o 10º Salão Nacional dos Artistas em 1958” .

“A seção também inclui uma icônica cabeça sobre papel de Enrique Grau de 1960 e um impressionante painel acrílico de Alejandro Obregón que em poucos centímetros quadrados concentra todo o dinamismo, o lirismo ardente da cor e a sabedoria composicional que caracteriza esta pintura do artista. ," ele explicou.
Segunda Guerra Mundial".

A notável geração de mestres que surgiu em meados dos anos 70 em torno do Museu de Arte Moderna de Bogotá, então dirigido por Marta Traba, está representada por algumas peças de valor absoluto.

“Destaca-se 'Encajera-ave' de Beatriz González, a obra com o maior preço inicial de todo o leilão (250 milhões de dólares). Realizada em 1964 e exposta nesse mesmo ano no Museu de Arte Moderna de Bogotá, esta grande pintura abstrata (100 x 70 cm) é inspirada em uma obra de Vermeer e testemunha um período em que o artista estudou como se apropriar, em de forma pessoal, a partir de obras de grandes mestres do passado”, disse Armato.

Leia mais