Exposição 'Territórios: arte contemporânea latino-americana

A CAAC busca desmantelar clichês da arte latino-americana atual com 'Territórios'

A exposição, patente no Monastério de La Cartuja até 1º de setembro, oferece uma seleção de mais de duas mil obras de mais de 50 artistas contemporâneos que compõem o acervo particular do mecenas Jorge M. Pérez.
O Centro Andaluz de Arte Contemporânea (CAAC), numa tentativa de aproximar a cultura latino-americana do público espanhol, oferecerá a partir deste momento e até ao próximo dia 1 de setembro a exposição 'Territórios: arte contemporânea latino-americana na Coleção Jorge M. Pérez', uma seleção de obras de mais de 50 artistas latino-americanos contemporâneos com as quais propõe um percurso que desafia a visão monolítica da América Latina ao longo do Claustron Norte e da Capela Exterior.

A exposição, com curadoria da nova diretora do CAAC, Jimena Blázquez Abascal, serve de apresentação de seu palco e analisa a obra colecionável de Jorge M. Pérez (Argentina, 1949), cujo nome figura em uma das mais prestigiadas instituições de arte. nos Estados Unidos, o Pérez Art Museum Miami (PAMM).

'Territorios' oferece um itinerário pela rica coleção de arte latino-americana de Pérez, que ultrapassa 2.000 obras, através de obras de artistas de diferentes gerações e contextos. “Mestiçagem, etnicidade, género, identidade, violência, ritual, espiritualidade, materiais e cores são temas e ferramentas comuns que os artistas representados nesta exposição utilizam para questionar, denunciar, reivindicar e transformar em expressão a sua análise do tempo nos que vivem de um lugar onde prevalecem a autenticidade e a honestidade”, explica o curador.

Assim, todos estes aspectos do universal constituem o eixo dos ‘Territórios’, estruturados em temas essenciais que percorrem transversalmente a exposição, dedicada ao espaço vivido.

‘Cartografias do espírito’ explora a diversidade de intersecções territoriais, fronteiras físicas e imaginárias, a relação entre geografia e experiência pessoal, através de obras de María Nepomuceno, Glenda León, Alexander Apóstol, Juan Manuel Echavarría, Nelson Leirner, Juan Downey, Fernando Bryce e Mateo López. Este primeiro capítulo é completado por peças de Moris, Priscilla Monge, Elena Damiani, Nohemí Pérez e Alfredo Jaar.

As questões de género e identidade estão agrupadas no capítulo 'Eu, eu, eu, contigo', onde são apresentados os trabalhos de Ana Segovia, Julio Galán, Hernan Bas, Manuel Solano, Alida Cervantes e Wynnie Mynerva.

A multiculturalidade do território, as desigualdades económicas pós-coloniais e a relação entre arte, história e memória são questões que o capítulo ‘Colonialismo e as tranças da mestiçagem’ aborda através de peças de Jonathas de Andrade, Claudia Andujar, Maxwell Alexandre, Sandra Gamarra, Claudia Coca , Alice Wagner, Tânia Candiani, Antonio Henrique Amaral e Óscar Murillo.
Com a seção 'O vizinho do norte', a presença dos Estados Unidos como sonho e pesadelo é explorada através dos trabalhos de Graciela Sacco, Marta Minujín, Lester Rodríguez e do coletivo porto-riquenho Allora & Calzadilla.

o continente. A viagem inclui peças de Leonor Fini, Belkis Ayón, Sandra Vásquez de la Horra, Daniel Otero Torres, Jesús 'Bubu' Negrón, Firelei Báez e José Bedia.

'Memória e resistência' analisa o envolvimento de artistas latino-americanos contemporâneos na conversa sociopolítica. Aqui estão reunidos trabalhos de testemunho e denúncia de Teresa Margolles, Doris Salcedo, María Teresa Hincapié, do coletivo Los Carpinteros (Marco Castillo e Dagoberto Rodríguez); Ana Mendieta, Tania Bruguera, Óscar Muñoz, Arjan Martins, Felipe Ehrenberg, Teresa Burga, Marcelo Brodsky e Fernando Bryce.

O capítulo ‘O legado da abstração’ se passa entre o Claustron Norte e a Capela Exterior, dedicado a dois movimentos surgidos na América Latina em meados do século passado, cuja influência ainda sobrevive: a abstração cromática e a arte cinética. As obras com cor de Sandú Darié, Ana Sacerdote, Loló Soldevilla ou Waldo Balart, estão reunidas com obras de Regina Aprijaskis, Rubela Dávila, Beatriz Olano e Jaime Tarazona.

Por fim, a arte cinética que surgiu entre as décadas de 1950 e 1960 está presente graças a duas figuras essenciais no desenvolvimento desta corrente, Carlos Cruz-Diez e Julio Le Parc; um legado que reativa hoje o trabalho de Lucia Koch. 'Territorios' conta com a colaboração da Alhambra.