Havana, 20 de janeiro (ACN) “Quatrocentos anos de arte mexicana nas coleções do Museu Nacional de Belas Artes (MNBA)” estão reunidos, a partir deste dia 19 de janeiro, nas paredes do Edifício Universal Art da centenária e prestigiosa instituição desta capital.
A exposição, que fica na sala de transição do MNBA, reúne pinturas, gravuras e desenhos que traçam a evolução das artes plásticas na nação asteca do século XVII ao século XIX, para fazer referência ao acervo de Arte Latino-Americana. , enquanto as Peças do século XX correspondem à secção de Arte Contemporânea Internacional que o museu guarda.
Margarita González, uma das curadoras da exposição, explicou à Agência Cubana de Notícias que se trata de um projeto abrangente, porque tenta contemplar quatro séculos de um património como o das artes plásticas mexicanas.
Foi impossível, dada a finitude do espaço físico, mostrar todas as obras, por isso expoentes, gêneros e temas sempre ficarão de fora após o processo curatorial, comentou.
González divide essa tarefa com Yanet Berto, responsável pelo período do século XVII ao século XIX, momento histórico onde aparecem peças da Nova Espanha e da pintura republicana.
As obras aludem à religiosidade da época que, através da arte barroca, reiterava a imagem de Jesus e da Virgem Maria como protagonistas de representações narrativas em que apareciam outras figuras.
A religião é justamente um dos fios condutores de “quatrocentos anos de arte mexicana nas coleções do Museu Nacional de Belas Artes”, afirmou o especialista.
Segundo González, responsável pelas peças do século XX, a exposição centra-se num género como o retrato, especialmente de um autor da dimensão de Diego Rivera (1886-1957).
Temos a sorte de poder desfrutar em Cuba do trabalho dos grandes muralistas do México, bem como de desenhistas excepcionais como José Luis Cuevas (1931-2017), o gravador Leopoldo Méndez (1902-1969) e o artista e pesquisador Miguel Covarrubias (1904-1957), cuja marca na arte de seu país é indiscutível, afirmou.
Disse que também aparecem peças de José Guadalupe Posada (1852-1913) e Antonio Vanegas Arroyo (1852-1917), que no seu trabalho conjunto deixaram peças com toques de sátira e ironia.
São pinturas que chegaram ao museu através de diversos meios, como presentes, compras, doações dos próprios artistas e de diversas instituições, e muitas delas passaram por restauro para serem expostas com a maior qualidade possível, disse.
Embora alguns nomes tenham sido excluídos, González considerou que esta exposição pode ser a primeira abordagem para uma investigação contínua da arte mexicana nas coleções do museu.
Jorge Fernández, diretor do MNBA, destacou que “Quatrocentos anos de arte mexicana nas coleções do Museu Nacional de Belas Artes” foi uma exposição de sonho que engloba as contribuições de uma imensa cultura.
Considerou que para compreender um estilo como o barroco é necessário necessariamente referir-se ao México e ao seu legado pictórico para a humanidade.
Na pintura mexicana é possível encontrar a mitologia das culturas pré-colombianas, com a qual se consegue o desmantelamento do sonho americano e das ideologias colonizadoras, garantiu.
O impressionismo e o dramatismo são palpáveis nas imagens que a coleção propõe, e também no colorido da composição de muitas das obras que a compõem, sublinhou Fernández.
O diretor do MNBA exaltou o realismo de Diego Rivera, o misticismo e o expressionismo de José Clemente Orozco (1883-1949), cuja influência na arte cubana é inegável.
As contribuições de Rufino Tamayo (1899-1991) e David Alfaro Siqueiros (1896-1974) foram destacadas com “O novo dia das democracias”, elaborado durante a sua visita a Cuba em 1943.
“Quatrocentos anos de arte mexicana nas coleções do Museu Nacional de Belas Artes” permanecerá aberto ao público até 30 de março deste ano.