Nascida e criada em Medellín - Colômbia, Juliana Cuervo é uma ilustradora e animadora apaixonada. Ela traz cores, formas e um estilo ingênuo fortemente influenciado. Seu trabalho é uma mistura sofisticada de desenho e artesanato inspirado na natureza e ilustrações e design gráfico de meados dos anos 50. Seu trabalho já foi destaque em livros, revistas de design gráfico/ilustração e diversos sites. Vamos nos aprofundar um pouco mais abaixo… Quando você começou a ilustrar? Comecei a explorar a ideia da ilustração em 2009, enquanto estudava para a carreira de engenheiro. Mas foi só em 2014 que isso se tornou algo mais profissional. Deixei meus estudos de engenharia em 2010 e fui para Buenos Aires (Argentina) onde tive a oportunidade de fazer minha graduação em cinema de animação. Em 2015 retorno à Colômbia e desde então a Ilustração se tornou minha paixão e trabalho. Quem tem dado mais apoio em sua carreira de ilustração, talvez seu professor, família, amigos? Devo dizer que toda a minha família, mas especialmente minha mãe. Aprendi isso observando ela, ela também pintava, lembro também das bonequinhas artesanais que ela fazia para mim e para minhas irmãs. Tem havido uma relação constante entre arte e artesanato com minha mãe e nós. Meu marido Santiago também teve um papel importante, sempre confiando e apoiando todo o meu trabalho, e foi ele quem me apresentou à ilustração e me incentivou a estudar animação. Você sempre achou que a arte seria algo que seria uma parte importante da sua vida? Sim! Talvez em algum momento, desde pequeno esse sempre foi meu sonho, também soube que não era um caminho fácil para ser sincero. Especialmente quando você mora em um país como a Colômbia, quando não tem as mesmas chances que outras áreas do mundo. Mas sempre sonhei com isso, em qualquer área artística - até na música e estou fazendo isso também :) então sinta-se muito abençoado. Qual é o seu assunto favorito para ilustrar? Relações humanas, mas tenho um sentimento forte com criaturas, animais e natureza. É algo que vem facilmente para mim. Como você descreveria o seu estilo? É uma pergunta difícil porque estou em constante evolução do meu estilo, então é até difícil para mim descrevê-lo. Mas posso dizer que há sempre uma linha entre todo o meu trabalho e é provavelmente a narrativa de algum tipo de utopia inocente misturada com o que todos conhecemos como estilo Naïf. Qual é a sua colaboração favorita até agora? Com ilustradores foi um trabalho que fiz com Sebastian Rubiano um ilustrador incrível do meu país. Foi uma exposição em um teatro local, sobre as árvores locais do centro da cidade. Aprendi muito principalmente sobre árvores, o nome da exposição era Gigantes Invisíveis e foi uma experiência incrível porque também tivemos que fazer ilustrações por todo o teatro, quase 20 dias de trabalho completo. O que lhe interessou em ser representado pela Agência Illo? Ilustração também trata de compartilhar ideias. É um processo criativo que também inclui experiências pessoais que falam sobre você e seu ambiente. Estou sempre interessado em compartilhar culturas, narrativas, pensamentos. É sempre interessante ver como posso compartilhar meu trabalho com pessoas ao redor do mundo. Então estou muito feliz por essa linda conexão com a agência. Você tem um autor, diretor de cinema ou designer favorito? Aff, tantos! Ultimamente tenho lido muitos livros filosóficos, caramba. Mas falando de artistas que me influenciaram no cinema, tenho diferentes tipos de diretores como: Hayao Miyazaki, Marjane Satrapi e estúdios de animação como Laika Studios. É claro que a Disney e a Pixar tiveram um papel importante nas minhas influências, principalmente porque cresci assistindo todos os seus filmes. Por outro lado, sou um grande fã dos filmes de Federico Fellini, Christopher Nolan e Jodorowsky de Alejandro. Moebius e Mary Blair são definitivamente uma inspiração em muitos níveis para o meu trabalho.