Migrantes | Cortometraje de animación por computadora galardonado

Dos osos polares se ven obligados a exiliarse a causa del cambio climático.

"Migrantes es una película estudiantil estelar de cinco jóvenes creativos de la escuela Pôle 3D en Francia. Es una fábula que conmueve emocionalmente y dramatiza las preocupaciones contemporáneas en torno al cambio climático y los refugiados, a la vez que cautiva al público con una animación asombrosa diseñada para trasladar el encanto visual del stop-motion artesanal a una producción totalmente en 3D. Si bien sus temas alegóricos se integran a la perfección en su narrativa y su aspecto visual ha sido aclamado por algunas de las organizaciones de artes mediáticas más prestigiosas del mundo, el reconocimiento casi universal de la película se debe, en igual medida, a su capacidad de trascender su mensaje activista y su ejecución técnica digna de una tarjeta de presentación y simplemente contar una historia concisa, efectiva y, en última instancia, desgarradora que resonará en muchos tipos de espectadores de todos los ámbitos de la vida. El equipo de estudiantes formado por Hugo Caby, Antoine Dupriez, Aubin Kubiak, Lucas Lermytte y Zoé Devise abordó su proyecto de graduación sabiendo que querían crear una película que abordara cuestiones sociales. Inicialmente, se inspiraron en la historia del Aquarius, una embarcación llena de refugiados que atrajo titulares de todo el mundo cuando se le negó la entrada en los puertos italianos en 2018, y la utilizaron como punto de partida para dar forma a Migrants. La trama a la que llegaron se centra en dos osos polares que quedan a la deriva en el Ártico debido al deterioro ecológico de su hogar. Siguiendo la corriente, encuentran la liberación cuando llegan a la orilla de un frondoso bosque. Sin embargo, la pareja pronto se encuentra con osos pardos nativos de la zona y sus esperanzas iniciales de cohabitación se ven rápidamente frustradas. Con una duración de 8 minutos, la película no es un tratamiento sofisticado de los problemas que evoca, pero evita la sermoneo a través de su enfoque infalible en las tribulaciones de sus adorables protagonistas, empujando las metáforas a un segundo plano y creando una narrativa completa y desgarradora que atraerá a los fanáticos de los cortos animados conmovedores como Lost & Found. Este enfoque discreto resulta eficaz en su política, ya que utiliza disimuladamente nuestra enorme cantidad de empatía por los animales tiernos y de peluche para defender a los seres humanos de la vida real que, de alguna manera, nos resulta más fácil ignorar. Cuando el equipo creativo finalmente decide tender un puente y hacer explícito su mensaje previamente implícito en los momentos finales de la película, el resultado es silenciosamente devastador.