Artistas palestinos en la Glyptotek de Copenhague

Artistas palestinos en la Glyptotek de Copenhague

Basel Abbas y Ruanne Abou-Rahme: Artistas palestinos en la Glyptotek de Copenhague
En un periodo en el que los palestinos están siendo aplastados por la opresiva maquinaria bélica israelí y la fuerte campaña de propaganda antiárabe, Basel Abbas y Ruanne Abou-Rahme nos recuerdan que los palestinos siguen haciendo arte.

En una de las salas abovedadas de la Ny Carlsberg Glyptotek de Copenhague, cuelgan del techo varias relucientes reproducciones de artefactos arqueológicos. Suspendidas en el aire, las brillantes figuritas negras parecen participar en una danza lenta pero casi extática, proyectando sombras sobre las imágenes teñidas de heliotropo de paisajes palestinos que adornan las paredes. Una de las reproducciones, en particular, llama la atención. Es la de una mujer sin cabeza, con los brazos ligeramente desproporcionados y medio doblados. Lleva un collar y una faja, ambos representados por surcos rectos. El ídolo original se encuentra tras un cristal a dos salas de distancia, en otra de las galerías dedicadas al arte prehistórico de Oriente Próximo y Chipre. Se sabe muy poco de él, salvo que se trata de una figura femenina de terracota de Siria que data de finales de la Edad de Bronce. No entró en la colección del museo hasta 1987, una fecha interesante si se tiene en cuenta que ya en 1970 se adoptó una convención internacional para prohibir y prevenir la importación, exportación y transferencia ilícitas de bienes culturales.
¿Podría haber sido saqueado de Siria? ¿Cuántas veces cambió de manos? ¿Cuándo comenzó su viaje de desplazamiento? El ídolo -y su reproducción impresa en 3D- se parecen a dos de las figuritas antropomorfas de arcilla marrón desenterradas casi una década después, en algún momento entre 1994 y 2010, en el yacimiento arqueológico de Umm El-Marra, en Siria, al este de la actual Alepo. Aquella excavación, dirigida por el arqueólogo de Oriente Próximo Glenn Schwartz, recuperó más de doscientas figurillas y fragmentos de arcilla de la Edad del Bronce, mostrando la transición del modelado a mano al moldeado entre la Edad del Bronce Media y la Tardía. En 2011, la excavación se suspendió indefinidamente después de que la guerra civil imposibilitara los trabajos arqueológicos en Siria. La réplica del ídolo es uno de los protagonistas de Es fácil olvidar para qué vine entre tantos que siempre han vivido aquí (2024), una instalación del dúo palestino Basel Abbas y Ruanne Abou-Rahme. Ubicada en la Glyptotek, la obra forma parte de una gran exposición que reúne una decena de instalaciones creadas por el dúo a lo largo de varios años. Titulada La canción es la llamada, y la tierra llama, toda la muestra es una colaboración entre el museo y Copenhague Contemporáneo, una joven institución artística de las afueras de la capital danesa.
Para la exposición se reprodujeron mediante impresión en 3D varios ídolos y figurillas antiguos de Anatolia y Levante, procedentes de la colección del museo, liberándolos de la museografía tradicional y situándolos en narrativas nuevas y porosas que se remontan al pasado pero también avanzan hacia tiempos indefinidos, hacia contemporaneidades fluidas. Estos ensamblajes de diferentes elementos, conservados del pasado, resucitados en el presente, mezclados con fugas del futuro, crean una sensación de líneas temporales paralelas y propensiones coexistentes. Los ídolos expuestos en el museo muestran lo paradójicas que son las clasificaciones arqueológicas: Los artefactos de una misma clasificación pueden estar separados a menudo por miles de años y no tener casi continuidad entre ellos. Las diosas-madre neolíticas, los ídolos de tipo Kusura, Beycesultan, Troya o Caykenari, probablemente procedentes del suroeste de Anatolia, y las terracotas de principios de la Edad del Hierro de Siria, habitan juntos ese espacio imaginario llamado prehistoria, sólo sobre la base de ciertos vagos rasgos tipológicos que comparten, del mismo modo que el mundo árabe u Oriente Próximo es una entidad continua en el imaginario contemporáneo.

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