Perfil del artista | Cuadro

Sliman Mansour

Sliman Mansour es uno de los artistas más distinguidos y reconocidos de Palestina. Su estilo encarna firmeza frente a una implacable ocupación militar. Su obra, que ha llegado a simbolizar la identidad nacional palestina, ha inspirado a generaciones de artistas y activistas palestinos e internacionales por igual. Nacido en 1947, Mansour pasó su infancia en las verdes colinas y campos de Birzeit, donde nació, y más tarde su adolescencia en Belén y Jerusalén. Estas experiencias dejaron una huella significativa en su trabajo, aumentando una sensación de pérdida gradual en Palestina, especialmente después de la ocupación de Cisjordania y Jerusalén en 1967. Sus primeras experiencias también le presentaron los símbolos e imágenes que más tarde usaría para preservar y resaltar la identidad palestina. Utilizando símbolos derivados de la vida, la cultura, la historia y la tradición palestinas, Mansour ilustra de manera única la determinación y la conexión de los palestinos con su tierra. Sus piezas personifican el arte como forma de resistencia. Con naranjos, representa la tierra perdida en la Nakba de 1948. Con olivos, representa la tierra ocupada en 1967. Con mujeres con vestidos tradicionales bordados, representa la tierra palestina y la revolución palestina. Con el paisaje de Palestina y sus terrazas de piedra, representa la huella de los agricultores palestinos en la tierra. Con imágenes de Jerusalén y la reluciente Cúpula de la Roca, representa la patria palestina y el sueño del retorno. El arte de Sliman Mansour refleja hábilmente las esperanzas y realidades de un pueblo que vive bajo ocupación durante la mayor parte de un siglo. Desde principios de la década de 1970, ha traducido sus experiencias de aislamiento, desplazamiento, comunidad y arraigo utilizando imágenes y símbolos que han contribuido al desarrollo de una iconografía de la lucha palestina. Pinturas como “Jamal al-Mahamel” (Camello de las penurias o Camello de las cargas), con su icónico porteador cuya pesada y preciosa carga es la Jerusalén que todos los palestinos anhelan, se convirtieron en carteles, tarjetas y pegatinas. Estas imágenes se popularizaron desafiando directamente a las autoridades militares israelíes, que con frecuencia confiscaban obras de arte y carteles y cerraban exposiciones y galerías. Los medios artísticos de Mansour han variado a lo largo de su larga carrera, cambiando para adaptarse a su experiencia de desplazamiento en su tierra natal y a los desarrollos y transformaciones del movimiento nacional palestino. Mansour y los artistas Vera Tamari, Tayseer Barakat y Nabil Anani fundaron el movimiento Nuevas Visiones en 1987. El movimiento se formó en respuesta a la primera intifada y pidió a los artistas boicotear los materiales de arte israelíes y, en su lugar, utilizar materiales naturales locales como el café y la henna. y arcilla. El barro, base de la vida humana en muchas culturas y religiones, así como un pedazo real de tierra palestina, fue una herramienta elegida por Mansour. Usando barro, creó símbolos de identidad que celebraban la rica y variada cultura palestina. Al mismo tiempo, Mansour capturó la esencia del arraigo palestino, así como la fragmentación del paisaje político y la geografía palestinos, algo que se refleja en las grietas que crecen en el barro a medida que se seca. Además de desempeñar un papel clave en el desarrollo de la identidad visual nacional palestina a través de su rica y multifacética obra, Mansour también ha contribuido en gran medida al desarrollo del movimiento artístico en Palestina. En 1973 cofundó la Liga de Artistas Palestinos, que dirigió durante varios años. En 1994, cofundó el Centro de Arte al-Wasiti en Jerusalén, que se estableció para construir un puente entre los artistas palestinos y sus compatriotas en el exilio y otros artistas internacionales para archivar y preservar el arte en Palestina. Mansour es miembro fundador de la Junta de la Academia Internacional de Arte y ha enseñado en varias instituciones culturales y educativas palestinas, como la Universidad Al-Quds. Sliman Mansour ha exhibido su obra de arte en exposiciones nacionales e internacionales, incluida la Exposición Inaugural, Institut du Monde Arabe, París 1987; “Ocupación y Resistencia”, The Other Museum, Nueva York 1990; la Bienal de Sharjah, Sharjah 1995; “Siete artistas palestinos”, Darat al Funun, Ammán 1997; “Hecho en Palestina”, Museo Station de Arte Contemporáneo, Houston 2003; “Art Palestina”, Galería Meem, Dubai 2011; y “Abstracción y caligrafía: hacia un lenguaje universal”, Louvre Abu Dhabi en colaboración con el Centro Pompidou, 2021. En 1998, Mansour recibió el Premio Palestina de Artes Visuales y el Gran Premio del Nilo en la Séptima Bienal de El Cairo. En 2019, recibió el Premio UNESCO-Sharjah de Cultura Árabe por destacar las culturas palestina y árabe a nivel internacional.