Condiciones y características del arte sacro

El arte sacro incorpora una serie de características que es necesario reconocer y comprender profundamente. Por ejemplo, un cuadro puede provocar un sentimiento religioso, pero puede que no sea apropiado celebrar la Santa Misa frente a él. Si los elementos que componen la obra artística, aunque estén dominados por un sentimiento religioso, no están suficientemente espiritualizados, se centra demasiada atención en un elemento sensible, puramente estético, sin elevarlo a un plano espiritual, lo que ayuda a alguien. ponerse delante de Dios. Por lo tanto, no debe tratarse como arte sacro, sino dentro del ámbito más general del arte religioso.

El arte sacro, en definitiva, no sólo debe servir a la Liturgia y respetar los fines específicamente litúrgicos -permaneciendo fiel a sus exigencias naturales como arte-, sino que también debe expresar y promover estos fines a su manera, dirigiéndolos hacia ese fin. Placer estético que, por su naturaleza, el propio arte se encarga de producir. Por tanto, si el artista, además de serlo auténticamente, no está vitalmente impregnado de religiosidad general y al mismo tiempo de religiosidad litúrgica, no podrá producir una auténtica obra de arte sacro.

De ello se pueden deducir una serie de consecuencias. El arte sacro debe ser comprensible, es decir, debe servir de enseñanza, porque es una "teología en imágenes". Debe representar las verdades de la fe, no de manera arbitraria, sino exponiendo el dogma cristiano con la mayor fidelidad posible y con sentimientos auténticamente piadosos.