A medida que el arte generado por IA se vuelve más frecuente, puede ser necesario incorporar nuevas formas de formación artística a los programas de educación artística tradicionales. Una comprensión básica de la tecnología de IA será fundamental para los artistas que deseen incorporar esta tecnología a su práctica. Esto incluye el conocimiento de algoritmos de aprendizaje automático, lenguajes de programación y análisis de datos.
Un paso más allá, los artistas también necesitarán desarrollar habilidades para colaborar con sistemas de IA con el fin de crear nuevas formas de arte. Esto incluye trabajar con algoritmos de IA para generar nuevas ideas, usar herramientas de IA para mejorar las técnicas artísticas tradicionales e incorporar contenido generado por IA a su trabajo.
Sin embargo, los artistas también deberán seguir pensando de manera crítica cuando trabajen con herramientas de IA. Como comentamos, los sesgos, los estereotipos, la desinformación y las imprecisiones fácticas pueden filtrarse en la información generada por IA basada en información pública inexacta de la que extrae. Si bien la IA puede ayudar en el proceso creativo, no puede reemplazar la perspectiva y la creatividad únicas de los artistas humanos. Los artistas deberán seguir desarrollando su pensamiento crítico y sus habilidades creativas para crear arte distintivo y significativo.
La apertura a la experimentación, la adaptabilidad y la agilidad con las herramientas de IA serán una necesidad para que los artistas desarrollen sus prácticas en el mundo del arte de IA.
Con el auge de los mercados en línea y las redes sociales, los artistas necesitarán desarrollar habilidades comerciales y de marketing para promover y vender su trabajo en un mercado cada vez más competitivo. Particularmente en los mercados más volátiles de las nuevas tecnologías en el mundo del arte, asumir riesgos con nuevas plataformas y métodos transaccionales de los que aprender también será una realidad para los artistas en el futuro (cercano).