Los 11 tipos de arte y sus significados

Los 11 tipos de arte y sus significados

El arte es la forma de comunicar y representar estéticamente la visión, sentimiento u opinión de un artista. Esta comunicación se realiza a través de un lenguaje, como la danza, la fotografía, entre otros.

Las formas de expresión artística son muy variadas, algunas surgieron en la Prehistoria, a través del arte Antiguo y Medieval.

En la década de 1920, las artes se clasificaban en siete ramas, pero con el tiempo esta lista ha ido creciendo. Entonces, hoy tenemos 11 tipos de arte, son:

  1. Música
  2. Bailar
  3. Cuadro
  4. Escultura
  5. teatro
  6. Literatura
  7. Cine
  8. Fotografía
  9. Cómics
  10. Juegos electrónicos
  11. Arte digital

1. Música
La música es un arte que está vinculado a sonidos, como instrumentos y voces. Es una expresión de arte muy antigua, que se remonta a la Prehistoria, que tiene registros similares a lo que consideramos música.

Es un arte extendido por todo el mundo, e incluso utilizado para presentar y reproducir aspectos de una cultura.

Una canción está formada por una combinación de:

armonía: la mezcla de sonidos y acordes;
tempo: determina la velocidad de la canción;
Melodía: que está formada por un conjunto de sonidos o voces (una canción puede ir acompañada o no de letra).
Se sabe que la música es un arte que evoca emociones como nostalgia, alegría, euforia, melancolía, entre otras. También promueve la danza, acompaña cuentos y está presente en otros tipos de arte, como el cine y el teatro.

La música puede ser popular, clásica, instrumental o folklórica. Los estilos musicales son diversos: samba, rock, jazz, bossa nova, reggae, heavy metal, bolero, blues, electrónica, sertanejo y forró son algunos ejemplos.

Freddie Mercury estuvo al frente de Queen durante 20 años, la banda tuvo mucho éxito en los años 1970 y 1980.

2. bailar
La danza es una manifestación artística que se realiza a través de movimientos corporales, dentro de un ritmo.

Al igual que la música, la danza también existe desde la antigüedad y puede realizarse en solitario, en pareja o en grupo y casi siempre va acompañada de música. Además de ser un tipo de expresión artística, el baile también es una forma de entretenimiento.

Los diferentes tipos de danza pueden representar la cultura y la identidad de una sociedad, como es el caso de las danzas folclóricas o regionales. También hay bailes festivos y religiosos.
Existen algunos tipos de danza: ballet, jazz, bailes de salón, claqué, danza del vientre, bolero, frevo, maracatu, hip hop, twist, lambada y danza contemporánea.

La obra Bailarinas en El Cairo (David Roberts/1847) muestra la danza egipcia en el siglo XIX.

3. Pintura
La pintura es otro tipo de arte que nos remonta a la antigüedad, y existen muestras de esta forma de expresión desde los inicios de las civilizaciones.

La pintura es una forma de manifestación muy rica y las técnicas y estilos pueden ser muy representativos de un período histórico, un movimiento artístico o una región.

Algunos ejemplos son la pintura rupestre (existente en la época prehistórica) y la pintura corporal indígena (una antigua expresión artística que aún existe en algunas tribus). Hay algunas: Realismo, Impresionismo, Cubismo, Abstraccionismo, Surrealismo, Expresionismo, Dadaísmo, Futurismo y PopArt.


4. Escultura
Las esculturas están construidas a partir de la manipulación de diferentes materiales, como mármol, granito, bronce y madera. Son conocidos desde tiempos prehistóricos y apreciados desde la antigüedad.

Las esculturas de la Antigua Grecia y del Imperio Romano, por ejemplo, tienen una gran importancia histórica y todavía hoy se pueden contemplar en muchos museos de todo el mundo.

Algunos escultores conocidos por sus obras son: Miguel Ángel, Auguste Rodin, Camille Claudel, Marcel Duchamp, Louise Bourgeois, Tomie Ohtake, Fernando Botero, Anish Kapoor, Jeff Koons, Patricia Piccinini, Mark Newman y los brasileños Aleijadinho, Abelardo da Hora y Francisco Brennand.

El Pensador (Auguste Rodin/1904) es una escultura muy conocida. Forma parte de la colección del Museo Rodin (París/Francia). Fotografía. Daniel Stockman/Shutterstock.com

5. Teatro
El teatro es la representación artística realizada por actores, que dan vida a personajes para contar historias que pueden ser ficticias o reales.

La representación dramatúrgica puede ir acompañada de escenarios, sonido, música e incluso interacción con el público.

Una obra teatral puede ser de varios géneros: drama, comedia, tragedia, histórica o musical. También puede presentarse en grupo o por un solo actor (monólogo).

Los espectáculos teatrales nacieron en la Antigua Grecia, donde se desarrollaban representaciones en plazas y en los famosos teatros griegos. Algunas obras conocidas de esa época, llamadas Tragedias griegas, son Medea (Eurípides), Edipo Rey (Sófocles), Prometeo Atado (Esquilo) y Electra (Sófocles).

En los siglos XVI y XVII, el dramaturgo inglés William Shakespeare (1564-1616) escribió importantes obras de teatro, como: Hamlet, Romeo y Julieta, El rey Lear, Otelo y Macbeth.

Ruinas del teatro Mileto

6. Literatura
La literatura es un tipo de arte que se expresa a través de palabras escritas. Esta escritura puede realizarse en prosa (lenguaje coloquial) o en verso (escritura formada por métricas).

Abarca diferentes estilos como drama, ficción, crónica, romance, poesía, historia, entre otros. Estos estilos pueden pertenecer a tres géneros diferentes: narrativo, dramático y lírico.

A lo largo de la historia ha habido muchos movimientos literarios, cada uno marcado por sus propias características. Ejemplos son: Barroco, Romanticismo, Realismo, Parnasianismo, Simbolismo y Modernismo.

La literatura expresa opiniones, cuenta historias y narra acontecimientos históricos.

7. Cine
El cine es la expresión artística que reproduce la grabación de imágenes en movimiento, llamada película.

Este tipo de arte está constantemente influenciado por la creación de nuevas tecnologías y puede representar diferentes épocas, desde el cine mudo en blanco y negro, hasta la animación moderna y las exposiciones de ciencia ficción.

El cine -también llamado séptimo arte- existe desde el siglo XIX, precisamente desde 1895, cuando tuvo lugar la primera reproducción cinematográfica. Los responsables de la hazaña fueron los franceses Louis Lumière (1864-1948) y Auguste Lumière (1862-1954), creadores también del primer proyector: el cinematógrafo.

Como otros tipos de arte, el cine es un importante medio de entretenimiento, reflexión e información. Las películas pueden promover reflexiones sobre acontecimientos importantes, contar historias (reales o ficticias) y permitir la experiencia de otras realidades.

Existen muchos géneros de cine como: drama, comedia, documental, musical, animación, terror, suspenso, acción, romance y policial.

Charles Chaplin (1889-1977) y Virginia Cherrill (1908-1996) en la película City Lights (1931).

8. Fotografía
La fotografía es el registro de imágenes que se revelan e imprimen. Una fotografía puede ser analógica (revelado de película) o digital.

Surgió en la primera mitad del siglo XIX, aunque los procesos que le dieron origen aparecieron unos 300 años antes.

Dos inventos fueron muy importantes para que se creara la fotografía: la cámara oscura y el daguerrotipo.

La cámara oscura, demostrada en 1558 por Giovanni Battista della Porta (1535-1615), es una creación del principio de la fotografía y la formación de imágenes. Unos siglos más tarde, la creación del daguerrotipo contribuyó a popularizar la fotografía. El aparato fue creado en 1839 por Louis Jacques Mandé Daguerre (1787-1851).
Algunos fotógrafos importantes son Pierre Verger, Henry Cartier-Bresson, Cindy Sherman, Steve McCurry, Dorothea Lange, Maureen Bisilliat y el fotógrafo ciego Evgen Bavcar.

En la fotografía brasileña se destacan Sebastião Salgado, Walter Firmo, Vânia Toledo, Boris Kossoy, Bob Wolfenson y Evandro Teixeira.

La fotografía de la Madre Migrante, tomada por la fotógrafa Dorothea Lange en 1936. En la imagen, Florence Thompson, durante la depresión económica que azotó a Estados Unidos en los años 1930.

9. Cómics
El cómic (HQ) es una historia contada a través de dibujos secuenciales de acontecimientos, pensamientos y diálogos de los personajes.

La primera publicación tuvo lugar en Estados Unidos a finales del siglo XIX, con creación del ilustrador Richard Felton Outcault (1863-1925). En Brasil, estos cuentos comenzaron a publicarse en la década de 1930.

Las historietas pueden publicarse en versiones propias o como complementos en ediciones, principalmente en periódicos. Varios cómics que tuvieron éxito fueron llevados al cine, dando más vida a las historias de los personajes.

Algunos cómics famosos son: Recruit Zero, Gato Félix, Mafalda, Zé Carioca, Star Wars, Tio Scrooge, Flash Gordon, Wonder Woman, Spider Man, Batman, Hulk and the Dragon Ball y el manga Naruto.

En Brasil se hicieron famosos cómics famosos como Turma da Mônica, O Tico-Tico, Pererê y O Menino Maluquinho.

Tira cómica "Mafalda", creada por el argentino Quino

10. Juegos electrónicos
Los juegos electrónicos son juegos de plataformas virtuales utilizados en televisores, ordenadores o dispositivos portátiles.

Existen numerosos tipos de juegos y suelen basarse en disputas que se pueden jugar de forma individual, por parejas o en grupos. Los videojuegos se pueden estructurar en fases y para avanzar hay que atravesar desafíos.

Se desconoce el origen exacto de los juegos electrónicos, pero fue a finales de los años 50 cuando Willy Higinbotham (1910-1994) creó el primer prototipo de juego electrónico, una especie de partido de tenis. La primera consola de videojuegos, la Magnavox Odyssey, fue creada en la década de 1970 por el ingeniero alemán Ralph Baer (1922-2014).

Actualmente los juegos electrónicos también están disponibles en los celulares y las innovaciones tecnológicas traen constantes innovaciones a esta forma de entretenimiento.

Algunos juegos electrónicos clásicos son Street Fighter, Super Mario, Tetris, The Legend of Zelda, Minecraft, Mortal Kombat, Donkey Kong y Sonic.

11. Arte digital
El arte digital es la expresión artística que más se beneficia de las innovaciones tecnológicas, fundada en la interacción entre las expresiones artísticas y la tecnología.

Su aparición se produjo a mediados de los años 1980, junto con el inicio de la popularización de los ordenadores.

Este tipo de arte abarca diversas formas de expresión digital que pueden incluir videos, animaciones, fotografías y ediciones gráficas. Las ilustraciones, las proyecciones 3D, los dibujos vectoriales y las imágenes de píxeles también son ejemplos de arte digital.

Son importantes en la historia del arte digital: Charles Csuri, Andy Warhol, Immo Jalass, Carla Chan y el brasileño Guto Lacaz.