La fotografía en Brasil en el siglo XX

Siglo xx

En la década de 1940, se produjo el ápice del fotoclubismo, un movimiento que agrupaba a personas interesadas en la práctica de la fotografía como forma de expresión artística. Los primeros fotoclubes surgieron a principios del siglo xx, pero solo a partir de la década de 1930 se volvieron decisivos en la formación y perfeccionamiento técnico de los fotógrafos brasileños. Los principales fotoclubes fueron el Photo Club Brasileiro, fundado en Río de Janeiro en 1923, y el Foto Cine Clube Bandeirante, creado en São Paulo en 1939. Los principales fotógrafos exponentes del fotoclubismo y algunos de ellos representantes del movimiento moderno en fotografía fueron Thomas Farkas, José Oiticica Filho, Eduardo Salvatore, Stefan Rosenbauer, Chico Albuquerque, José Yalenti, Gregori Warchavchik, Hermínia de Mello Nogueira Borges y Geraldo de Barros .

Del espíritu publicitario pionero de Chico Albuquerque, quien retrató la primera campaña publicitaria con fotografía en 1948, surgieron nuevos autores como Bob Wolfenson, Marcio Scavone, Claudio Elisabetsky, JR Duran y Miro .

Entre las décadas de 1940 y 1950 se fundó la Asociación de Reporteros Fotográficos y Cinematográficos (en portugués, ARFOC) en Río de Janeiro (1946), São Paulo (1948) y Minas Gerais (1950). El fotoperiodismo fue impulsado por las revistas O Cruzeiro y Jornal do Brasil, que comenzaron a enfatizar la fotografía en sus páginas.

Assis Chateaubriand, directora de la revista O Cruzeiro, contrató a Jean Manzon, convirtiéndola en la revista más importante del país.

Del fotoperiodismo de las revistas Realidade (1966), Veja (1968) y Jornal da Tarde (1966), surgió otra ola de grandes fotógrafos, siendo los principales: Claudia Andujar, Geraldo Guimarães, Walter Firmo, George Love, David Drew Zingg, Orlando Brito y Luigi Mamprim . Luís Humberto tomó fotos irónicas sobre la situación en Brasil bajo el régimen militar, a pesar del control de la censura. Estos fotógrafos se convirtieron en íconos de la década de 1960 e influyeron en fotógrafos como Orlando Azevedo, Paulo Leite, Ed Viggiani, João Noronha, Thiago Santana, José Bassit, André Cypriano, André Vilaron, exponentes del fotoperiodismo.

En la década del 1970 surgieron diversas oficinas y escuelas de fotografía en el país, como Enfoco e Imagen y Ação, en São Paulo, que impulsaron la fotografía de autor. Ante la falta de lugares especializados para las exposiciones, fueron creadas varias galerías, como Fotóptica y Álbum; y surgieron grupos como Photogaleria, en Río de Janeiro y en São Paulo, con la intención de insertar la fotografía en el mercado de arte brasileño.

El periodismo independiente de agencias como Focontexto, F4, Ágil, Fotograma y ZNZ fue registrado por fotógrafos como Juca y Delfim Martins, Nair Benedicto, Ricardo Chaves, Emidio Luisi, Milton Guran, entre otros, quienes se destacaron en la fotografía de autor. Pedro Martinelli y Cristiano Mascaro se suman a los destaques de la fotografía de autor, aunque lo hicieron trabajando para las publicaciones tradicionales.

También hay obras cuya propuesta es la inserción de la fotografía con el arte establecido y viceversa, representadas por Otto Stupakoff, Anna Bella Geiger, Antonio Saggese, Cássio Vasconcellos, Alex Flemming, Kenji Ota, Gal Oppido, Eustáquio Neves, Guy Veloso, Miguel Rio Branco, Flavya Mutran y Vik Muniz, entre otros.
En la década de 1980, la fotografía brasileña se dio a conocer en el extranjero a través de la participación en exposiciones internacionales y la publicación del trabajo de fotógrafos brasileños en revistas extranjeras. Entre los principales nombres de la época están Sebastião Salgado, Cristiano Mascaro, Mario Cravo Neto, Kenji Ota, Sergio Valle Duarte y Marcos Santilli .

En 1981, Sebastião Salgado fue uno de los únicos fotógrafos que registró el intento de asesinato del presidente estadounidense Ronald Reagan, lo que le dio gran protagonismo internacional. Además de él —que en ese momento era freelancer en la agencia Magnum de París y había sido enviado para acompañar al presidente a pedido del New York Times—, solo los estadounidenses Ron Edmonds y Michael Evans fotografiaron el ataque. Desde entonces, Salgado, radicado en Francia, ha sido reconocido mundialmente como uno de los maestros de la fotografía documental contemporánea. En las décadas de 1980 y 1990, publicó importantes reportajes fotográficos de denuncia social, en libros como Sahel: l'Homme en Détresse (1986), Workers (1993) y Terra (1997).

https://es.wikipedia.org