La discusión contra el arte con Inteligencia Artificial tiene varios aspectos, que pueden variar entre valores éticos o valores emocionales asociados al arte en su conjunto. En primer lugar, muchos artistas defienden la idea de que este estilo de arte contemporáneo va en contra de los fundamentos del arte.
Según el autor e ilustrador de libros infantiles Rob Biddulph, por ejemplo:
“[El arte con IA] es exactamente lo contrario de lo que creo que es el arte. Fundamentalmente, siempre he sentido que el arte consiste en traducir algo que sientes internamente en algo que existe externamente. Cualquiera que sea la forma que adopte, ya sea una escultura, una pieza musical, un texto, una actuación o una imagen, el verdadero arte tiene mucho más que ver con el proceso creativo que con la pieza final. Y simplemente presionar un botón para generar una imagen no es un proceso creativo”, dijo en declaraciones a The Guardian.
Pero más allá de la creatividad, hay otro problema que se destaca en la discusión: la propiedad artística de otras personas.
Para que los software de este arte funcionen, se “alimentan” con diversos contenidos difundidos por Internet, incluidas obras protegidas por derechos de autor de otros artistas. Sin embargo, la máquina no distingue entre obras protegidas y aquellas de uso libre. Esto da como resultado la creación de imágenes basadas en otros proyectos.
Por lo tanto, muchos artistas reales sufren la copia de su propiedad intelectual sin ningún tipo de compensación económica. De hecho, algunos programas pueden reproducir obras basadas íntegramente en arte acreditado de artistas reales.
Las imágenes, tomadas en segundos, ignoran el trabajo real detrás de las obras de arte. Reúnen información, paisajes, rostros y cualquier otro tipo de arte a partir del consumo de obras ya producidas.
Y si bien el arte con Inteligencia Artificial no borrará la creatividad humana, los artistas seguirán luchando contra el robo de su propiedad intelectual y por el reconocimiento de su arduo trabajo.